Cum grano salis, ciclo de música inmersiva
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Cum grano salis, season of immersive music
01 February 2020
«Cum grano salis» is the title of a season of immersive music that is part of the exhibition project » Museum of Passions» by visual artist Javier Viver. Although this exhibition has its main venue in the Lázaro Galdiano Museum in Madrid (where it can be visited from the 5th of February to the 4th of May), it is in the second venue of the project, the Architects’ Chapel, where this cycle of concerts will be held (which will take place between the 13th of February and the 4th of May). Under the dome designed by the architect Ventura Rodríguez, whose remains rest in the crypt of this chapel in the historic Church of San Sebastián – located at number 39, Calle de Atocha – the musicians Fernando Monedero – together with the Taizé choir – will perform («Nacimiento», 13 February), Menhir («La meditación del agua», March 7th), Luis Hernáiz («Levitación», March 21st), Lucas Bolaño («Latido», April 4th), Alberto Bernal («Disolución», April 18th), and again Fernando Monedero (May 2nd), this time without the physical presence of the choir, but with their voices previously recorded. The worship space, without abandoning its dimension as a space for reflection, thus also becomes an exhibition space and a space for the search for the unspeakable.
In this edition of Ars Sonora we talked with José Delgado Periñán, coordinator of «Cum grano salis», as well as with the visual artist Javier Viver -from whose exhibition project the initiative arises-, and with the two members of the duo Menhir (Coco Moya and Iván Cebrián), who star in one of the sessions. As our guests commented during the conversation, the main particularity of this cycle is the desire to immerse the public, making use of the special acoustics of the architecture that hosts it, as well as its spiritual function and its symbolic load. If Javier Viver focuses, in his exhibition montage, on the cross plan of the architecture (the body), these sound proposals resonate in the circle from which the semi-sphere of the dome that points to the sky (the spirit) emerges. The acoustic design that will be used for all the proposals that participate in the cycle projects the sound from various sources that draw that circle and that semi-sphere that represents the cosmos.
Also appearing in the dialogue is the work of José Val del Omar (1904-1982), an artist to whom Javier Viver dedicated his doctoral thesis (entitled «Val del Omar Laboratory»), from which he derived a first montage that recreated the PLAT laboratory (Picto-Lumínica-Audio-Táctil) at the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía of Madrid, as part of the exhibition «Desbordamiento de Val del Omar» curated by Eugeni Bonet in 2010. Val del Omar was dedicated for a large part of his career to «diaphonic sound» (an acoustic device designed to represent the conscious and subconscious through various sound sources), which is connected to the immersive approaches that are the protagonists of this concert series.
Our conversation is complemented by listening to various works by the sound artists participating in «Cum grano salis».
Cum grano salis, ciclo de música inmersiva
01 Febrero 2020
«Cum grano salis» es el título de un ciclo de música inmersiva que se enmarca dentro del proyecto expositivo «Museo de Pasiones» del artista visual Javier Viver. Si bien esta muestra tiene su sede principal en el Museo Lázaro Galdiano de Madrid (donde se puede visitar desde el 5 de febrero al 4 de mayo), es en la segunda sede del proyecto, la Capilla de los Arquitectos, donde se celebrará este ciclo de conciertos (que se desarrolla entre el 13 de febrero y el 4 de mayo). Bajo la cúpula diseñada por el arquitecto Ventura Rodríguez, cuyos restos reposan en la cripta de esta capilla de la histórica Iglesia de San Sebastián -ubicada en la Calle de Atocha, número 39-, intervendrán los músicos Fernando Monedero -junto al coro de Taizé- («Nacimiento», 13 de febrero), Menhir («La meditación del agua», 7 de marzo), Luis Hernáiz («Levitación», 21 de marzo), Lucas Bolaño («Latido», 4 de abril), Alberto Bernal («Disolución», 18 de abril), y de nuevo Fernando Monedero (el 2 de mayo), esta vez sin la presencia física del coro, pero sí con sus voces previamente grabadas. El espacio de culto, sin abandonar su dimensión de espacio de reflexión, pasa a convertirse así, también, en espacio expositivo y de búsqueda de lo indecible.
En esta edición de Ars Sonora conversamos con José Delgado Periñán, coordinador de «Cum grano salis», así como con el artista visual Javier Viver -desde cuyo proyecto de exposición surge la iniciativa-, y con los dos miembros del dúo Menhir (Coco Moya e Iván Cebrián), que protagonizan una de las sesiones. Como comentan nuestros invitados durante la conversación, la principal particularidad de este ciclo es la voluntad de inmersión que se pretende generar en el público, sirviéndose para ello de la especial acústica de la arquitectura que lo acoge, así como de su función espiritual y su carga simbólica. Si Javier Viver atiende, en su montaje expositivo, a la planta en cruz de la arquitectura (el cuerpo), estas propuestas sonoras resuenan en el círculo a partir del cual surge la semiesfera de la cúpula que apunta al cielo (el espíritu). El diseño acústico que se usará para todas las propuestas que participan en el ciclo proyecta el sonido a partir de varias fuentes que dibujan ese círculo y esa semiesfera que representa al cosmos.
También aparece en el diálogo la obra de José Val del Omar (1904-1982), artista a quien dedicó su tesis doctoral Javier Viver (titulada «Laboratorio de Val del Omar»), de la que derivó un primer montaje que recreaba el laboratorio PLAT (Picto–Lumínica–Audio–Táctil) en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, dentro de la muestra «Desbordamiento de Val del Omar» comisariada por Eugeni Bonet en 2010. Val del Omar estuvo dedicado durante gran parte de su carrera al «sonido diafónico» (un dispositivo acústico destinado a representar el consciente y el subconsciente a través de diversas fuentes de sonido), lo que se conecta con los planteamientos inmersivos que protagonizan este ciclo de conciertos.
Nuestra conversación se complementa con la audición de diversos trabajos de los artistas sonoros participantes en «Cum grano salis».
